今日の「東京詩」のプレゼンでは、
「いきものがかり」の「SAKURA」が、この授業では初登場しました。
この曲、「東京」という言葉は１度も出てきませんが、
意識されているのは明らかに東京です。
ご存知の方も多いでしょうけれど、
「いきものがかり」は男男女の３人組みで、
同級生である男性２人が小学生の時担当した「生き物係」から、
そのグループ名がきているということのようですが、
このネーミングは、たしかに少し面白いですね。
意外性があるし、「神がかり」なんかも連想させるし。
（というような意見が、昼ご飯を一緒に食べた同僚からも出ました。）
ただ、この「SAKURA」という曲の、特に詞は、
なんとも古めかしいものです。
言葉もそうですが、とりわけ語られている物語の古めかしさと言ったら！
例の、都会に出る男と、彼を思い続けて「故郷」で生きる女、というやつです。
しかも彼らは３人とも神奈川出身で、
途中に出てくる「春の大橋」は、厚木と本厚木の間だとか。
それって、新宿まで１時間かからないでしょ？？
まあね、「桜」を持ち出してるところですでに、
古さに寄り添ってるわけですけど、
実際歌詞は、「これ演歌じゃ？」という箇所もあります。
でもこういう言い方をすると、
「演歌じゃ悪いわけ？」という声も聞こえてくる気がします。
わたしは、ポップスには、演歌であって欲しくないと思っているほうです。
というのは……
要は、演歌は様式であり、
一方ポップスは、時代を切り開くものであって欲しいと思うからです。
様式を壊し続けることが、モダンの本質であり、
ポップスはモダンであるべきだと考えているのです。
これって、ないものねだりでしょうか？
Il faut être absolument moderne.
絶対にモダンでなければならない。
とはランボーの一節ですが、
それこそが、たとえばバッハの深さは望めないポップスの、
ポップスだけが持つ価値だという気がしています。
バッハは、色んな演奏が試みられ、
それがまたたいていは面白いものだと思います。
でもやはり、「バッハの現代的解釈」は、
ポップスから湧きあがる現代性とは違うものです。
まあそんなふうに、わたしは思っているわけです。
……授業の話から、自分でも思わぬことを書いてしまいました。
でも音楽って、ほんとに魅力的ですよね。
（『扉をたたく人』という、9.11後のNYを舞台にした映画で、
不法滞在のために収監されたシリア移民の青年と、
彼と心を通わせる主人公が、
面会室のガラス越しに、胸や机をジャンベの代わりに叩く場面があります。
「音楽がいるんだ」という青年。
派手さはないけれど、ちょっといい場面です。）
◇
「東京詩」ゼミのみなさんへ。
今週の宿題について連絡します；
・先週に続いて、p.196まで読んでくる。
・p.401 あたりを参考にして、「コンビニの詩」を書いてくる。
これは、経験に基づいて書けますね？
「わたしにとってコンビニとはなにか？」
あるいは、
「現代においてコンビニは何に似ているか？」
といいう感じでお願いします。
Bon courage !
